Tecendo metáforas descolonizadoras: o tear de cintura como metodologia de pesquisa em design

Resumo

As abordagens descolonizadoras desafiaram a pesquisa ocidental convencional, criando espaços para alternativas de pesquisa indígenas, culturalmente apropriadas e baseadas no contexto. Os movimentos de descolonização do design também desafiaram as abordagens anglo-eurocêntricas dominantes, dando visibilidade a outras formas de pensar e fazer design(s). Os povos indígenas têm considerado as metáforas como importantes ferramentas de criação de sentido para a transmissão de conhecimento e pesquisa em diferentes comunidades. Nesses contextos, as artes-design-artesanato indígenas têm sido utilizadas como metodologias metafóricas de pesquisa e são fontes valiosas de geração de conhecimento, trazendo conceitos do invisível para o reino físico manifestado por meio de nossas mãos e corpos. Em particular, as mulheres indígenas usaram as práticas corporais de tecelagem e confecção têxtil como metáforas de metodologia de pesquisa que conectam a mente, o corpo, o coração e o espírito. Situada nas terras altas de Chiapas, esta pesquisa propõe a tecelagem em tear backstrap como uma metodologia de pesquisa de design decolonial alinhada com o conhecimento ancestral da Mesoamérica. Para os povos maias Tsotsil e Tseltal, a tecelagem jolobil ou backstrap é um conhecimento biocultural ligado ao bem-estar do tecelão como parte de uma comunidade e é um meio para se reconectar com a ancestralidade e herança indígena. Resistindo à colonização, este conhecimento e prática têxtil viva envolve a memória coletiva, adaptando-se e evoluindo através das mudanças no tempo. Os tecidos maias refletem a cultura, a identidade e a visão de mundo capturadas nos intrincados padrões, cores, símbolos e técnicas. Jolobil como uma nova proposta metodológica, entrelaça teoria decolonial, etnografia visual-digital-sensorial, co-design, têxteis como resistência, cosmovisão maia e bem-estar coletivo. No entanto, requer a integração de ontoepistemologias de Abya Yala como abordagens fundamentais como sentirpensar e corazonar. Jolobil incorpora o entrelaçamento do conhecimento ancestral com a prática criativa onde o simbolismo dos componentes é combinado com novas interpretações de pesquisa. Nesse sentido, os fios da urdidura (urdimbre) que representam os achados dos patrones sentipensantes são tecidos com a trama (trama) como a reflexividade corporificada do sentirpensar-corazonando. Enquanto a tecelã segura o tear em torno de sua cintura, o movimento cíclico para frente e para trás da tecelagem jolobil funciona como análise e exploração criativa por meio de sentirpensar e corazonar, criando narrativas têxteis reflexivas avançadas. O entrelaçamento de metáforas corporificadas e têxteis com sentipensar, corazonar, mente, corpo, coração e espírito, contribuem para a criação de alternativas descolonizadoras para projetar pesquisas rumo à pluriversalidade, alinhadas com modos de ser e fazer pesquisa como mulheres mesoamericanas.